Le mythe de l’artiste – de la naissance à l’effondrement

notes sur le roman lituanien actuel

Résumé

L'article, basé sur le principe comparatif, vise à présenter à un large public deux romans des écrivains lituaniens Kęstutis Navakas (Vyno kopija [« La copie du vin »], 2016) et Marius Ivaškevičius (Tomas Mūras, 2022), dans lesquels les auteurs cherchent à réfléchir sur le statut de l'artiste dans l'ère actuelle de démesure et de prospérité. Le mythe de l'artiste a commencé à prendre forme au XIXᵉ siècle et est resté à son apogée tout au long du XXᵉ siècle, alors que l'art lui-même a connu de nombreux changements. L'artiste est-il encore le représentant de l'élite de la société à une époque postmoderne, où la frontière entre l'art et le pop, entre la personnalité et l'image promotionnelle, est presque floue ? Telles sont les questions que les auteurs se posent et auxquelles ils tentent de répondre, rejoignant inévitablement les écrivains européens qui ont placé la personne créative au centre de leur univers fictionnel au cours des deux derniers siècles. Quiconque écrit sur ce sujet devient presque inévitablement un auteur de la littérature mondiale telle que nous l'entendons depuis Goethe. L'étude cherche à révéler la diversité des associations littéraires, parfois inconsciemment évoquées par les auteurs, ainsi que la tradition du roman européen dans le traitement des questions de l'art, de l'homme et de sa signification sur terre.